Las Destiny's Child, que anunciaron su disolución en 2005, regresan con la publicación en noviembre de dos álbumes, que contendrán temas inéditos además de material de anteriores trabajos, según ha confirmado Mathew Knowles en una entrevista con "The Huffington Post".
La banda norteamericana que se presentó en la pasada versión local del festival Lollapalooza está a dos meses de lanzar su nueva producción, según ha detallado la agrupación.
Pink, cantante pop y ganadora de varios premios Grammy, lanzará su sexto álbum de estudio, titulado "The Truth About Love", el 18 de septiembre, poniendo fin a una etapa de sequía para sus seguidores de casi cuatro años.
Su discográfica, RCA Records, describió "The Truth About Love" como "un disco único con los distintos matices del amor -la sombra, la luz, la felicidad y la tristeza". Pink, de 32 años, está trabajando en el álbum con el productor Greg Kurstin, el hombre situado detrás de grupos como Foster The People y The Shins.
Muse ha actualizado su web oficial para compartir el listado de temas de The 2nd Law, el nuevo disco que la banda publicará el próximo 17 de septiembre. En total serán trece nuevas canciones, de las que ya hemos podido escuchar “Survival”, himno oficial de los Juegos Olímpicos de Londres.
Poco a poco vamos conociendo más detalles de este sexto disco de estudio de los ingleses, que promete ser uno de los lanzamientos del año. Hasta ahora el grupo ha comentado que será un disco variado, con influencias dispares del dubstep y del jazz. Poco de eso y mucho de Queen encontramos en “Survival”, el primer corte extraído de este nuevo LP.
Una de las mayores leyendas del Soul, genero asociado al jazz y el blues, es sin duda alguna la granAretha Franklin, quien para beneplácito de propios y extraños, regresa, ya con unos cuantos años de más, pero con el talento y voz que la llevaron a ser uno de los personajes más respetados a nivel mundial.
A principios de este año los Scissor Sisters nos revelaron que su nueva producción discográfica ya estaba lista para ser lanzada en algún punto del 2012. A esto le siguió la presentación del primer sencillo de la placa, “Shady Love” , una canción que ya nos adelantaba cambios en su sonido.
Sin embargo, la banda no había dicho nada más de este nuevo intento hasta el día de hoy, cuando finalmente revelaron que su nuevo álbum llevará por nombre Magic Hour y será publicado el próximo 28 de mayo. La placa contó con las colaboraciones de Pharrell Williams, Diplo, Alex Rhda de BoysNoize y por supuesto Azealia Banks, a quien ya escuchamos en el primer sencillo, que como les decía trae una propuesta diferente, algo que parece no sólo se reducirá a un tema sino que estará en todo el disco, esto si tomamos en cuenta la lista de colaboradores.
En entrevista con la BBC Radio 1, Brandon Flowers ha confirmado la noticia de la publicación de un nuevo álbum este año.
El vocalista de la banda manifestó hace pocas horas: “Definitivamente lanzaremos un nuevo álbum este año. Saldrá en el verano o en el invierno”.
"Todo el mundo está emocionado queriendo entrar en una habitación para hacer algo de ruido", agregó Brandon.
De hecho un par de canciones para este disco ya están listas, incluido el track "Battle Born", que fue anunciado por Flowers en la radio.
"Creo que el consenso dentro de la banda es tomar las cosas que hemos hecho bien y afinar realmente eso", consideró. "No queremos hacer ‘Hot Fuss 2’, ‘Sam´s Town 2’ o ‘Day & Age 2’. Nosotros tal vez vamos a tener algunas de esas cosas, lo mejor de todo y haremos lo que sabemos hacer", apuntó el cantante.
Aunque la carrera de Macy Gray ha seguido con buen paso desde su debut discográfico en 1999, lo cierto es que la cantante no ha conseguido igualar el éxito comercial de ese primer intento, algo que también tuvo que ver, creo yo, con el hecho de que hubo una pausa de cuatro años entre dos de sus discos. Sin embargo, parece que la cantante ya no quiere dejar que el público se olvide de ella, de ahí que, apenas un año después del lanzamiento de su última producción, The Sellout, ha anunciado la publicación de un nuevo disco.
Nadie pudo con Adele en 2011, ni grupos consolidados como Maná y Coldplay, ni divas como Lady Gaga. Suyo fue este año que, sin aviso previo, trajo los últimos discos de la historia de dos nombres que ya son leyenda, REM y Amy Winehouse.
La icónica banda californiana The Beach Boys se reunirá para celebrar su 50 aniversario con un nuevo álbum y una gira mundial de 50 fechas el año próximo, anunció el grupo, famoso en los años 1960.
La banda británica Muse tiene pensado dar un giro de 360 grados para su siguiente producción que sería la sexta de su trayectoria. El bajista del grupo ofreció algunas señales de lo que será su nuevo trabajo.
Repaso a Here And Now que nos acaban de ofrecer los canadienses más “universales” con permiso de Bryan Adams y Alanis Morissette: Nickelback.
Nickelback: previsibilidad, ante todo, previsibivilidad
Y eso lo digo porque, si os gustaron The Long Road, All The Right Reasons y Dark Horse, os gustará, s-i-n-l-u-g-a-r-a-d-u-d-a-s, Here And Now, pues la palabra “evolución” parece desterrada del vocabulario canadiense de Nickelback y sustituida por la palabra “clon”. Clon hasta en el número de cortes de cada uno de los 4 álbumes que os he mencionado: 11 cortes por cada uno de ellos; con precisión alemana. Debe ser el número redondo para la banda de Chad Kroeger, que ven tan sólo la necesidad de cambiar la portada para lanzar un nuevo trabajo al mercado.
Estos chicos parecen haberse comprado dos máquinas de hacer churros. En una trabajan los temas más cañeros, misma base para todos, unas buenas dosis de guitarras mezcladas con un ritmo de batería casi calcado en todas ellas y por supuesto, si no hace falta el calzador para que entren, unas letras lo más obscenas y maleducadas posibles, y listo, ya tenemos la parte más movida no de uno, sino de 4 álbumes, o casi de los 7 que suma la discografía. Pero no necesito irme a otros álbumes de la banda para poneros ejemplos, sólo tenéis que escuchar ‘Bottoms Up’ y ‘Gotta Get Me Some’... ¿gemelos?
En la otra máquina, se paren los churros con base de chicle, esos que saben a fresa y son de color rosa; las baladitas empalagosas que sirven para derretir a las quinceañeras y que sustituyen las letras obscenas por los “Iloveyou’s”, los “Imissyou’s” y un poco (no mucho) de conciencia social (‘When We Stand Together’). Eso si, igualmente, mismo patrón para distinta tela, pero al final todos vestidos en serie. Y aquí, en este saco podemos meter, ‘Lullaby’, ‘Trying Not To Love You‘ o ‘Don’t Ever Let It End’, por poner algún ejemplo.
Las diferencias con trabajos anteriores, de hecho, ni siquiera se notan en el cambio en la producción. Para Dark Horse contaron con el conocido productor John Robert Mutt Lange, pero en Here And Now estamos hablando de un trabajo autoproducido, y la cosa no es que salte a la vista precisamente. O bien han aprendido bien ese otro oficio, o el trabajo de Mutt Lange hace 3 años fue prácticamente irrelevante.
Lo más asombroso de todo esto es que su fórmula parece funcionar, produzca quien produzca, y que la gente parece aceptar con ellos eso del “más vale malo conocido…” porque probablemente sean la banda canadiense que más vende en estos momentos, a pesar de ser también la que más se repite.
Here And Now, el caso de las hamburguesas rockeras
Pero la fórmula no es en absoluto nueva; está más que probada y trabajada. Simplemente se trata de pseudo-pop mainstream disfrazado de actitud y acordes rockeros, con guitarras potentes, pero mediocres, para arropar letras y melodías de lo más pop y de lo más insustancial.
En cuanto a las letras, las que se pueden esperar de chicos malotes, (o con pose de malotes, claro). Que si peleas en el bar, que si emborracharse hasta caer inconsciente, que si coches, que si chicas de mal vivir en lugares con luces de colores… Tampoco es que se hayan estrujado los sesos mucho buscando trascender a base de palabras poéticas, no: más bien han preferido tirar de todos los estereotipos americanos habidos y por haber, que eso, aunque no lo parezca asegura una base de fans.
Así que no os engañéis: que suenen guitarras no significa que esto sea buen rock, al igual que el parecido capilar entre Chad Kroeger y Robert Plant no hace que Nickelback sean los nuevos Led Zeppelin. Más bien, como me decía mi compañero Gallego al respecto, estos son los Back Street Boys canadienses, pero con guitarras en lugar de coreografías. (ahí está ‘Holding On To Heaven‘ como prueba, para lo escépticos). En esencia, el grupo de niños de papá con pinta de malotes rebeldes que toda quinceañera adora en el fondo.
Si queréis comparaciones que se ajusten algo más a la realidad, mirad un poco hacia, por ejemplo, Bon Jovi, sobre todo en sus inicios, porque lo más probable es que Nickelback se hayan tenido que comprar una máquina de “churros-chicle” nueva (ya que los de New Jersey no parecen haber puesto aún a la venta en el mercado de segunda mano la suya,) pero la de los “churros-guitarreros” seguro que es la que tenían Bon Jovi a finales de los 80 y principios de los 90. Y a Nickelback seguro que se la han dejado a buen precio.
Al final, como a Bongiovi y su banda, a Nickelback, con la edad le llegará la hora de deshacerse de la máquina de churros-guitarreros y se quedarán tan sólo con la de churros-chicle. Es la evolución normal en este tipo de bandas y música. Pero eso no será problema para que, en el camino se hayan convertido en el fenómeno groupie que son hoy; si Bon Jovi se hinchan a vender discos, ¿por qué Kroeger y los suyos no lo iban a hacer, si tan sólo han cogido la trasnochada fórmula del éxito de aquellos?
Para resumir, tan sólo deciros que bien, que podéis escuchar a Nickelback y su Here And Now engañándoos a vosotros mismos, pensando que sois unos chicos muy malos y que os gusta el rock duro, pero la realidad es que estaréis escuchando música de películas de quinceañeros norteamericanos.
Pero no me malinterpretéis: no hay nada malo en ello. Podréis seguir viviendo dignamente. Al fin y al cabo, todos sabemos que las hamburguesas no son muy buenas para la salud, y aún así, a la mayoría nos gustan. Así que, nadie se va a morir por engullir 39 escasos minutos de mediocridad e irrelevancia. Eso sí, no lo hagáis muy a menudo, no vayáis a saturar vuestras arterias de colesterol rockero.
Here And Now, tracklist
01. This Means War 02. Bottoms Up 03. When We Stand Together 04. Midnight Queen 05. Gotta Get Me Some 06. Lullaby 07. Kiss It Goodbye 08. Trying Not To Love You 09. Holding On To Heaven 10. Everything I Wanna Do 11. Don’t Ever Let It End
Placebo, ese grupo liderado por Brian Molko y que está fuera de la escena hace un buen tiempo, lanzó un nuevo disco en vivo sin hacer demasiada prensa al respecto. El álbum está circulando por Internet desde el 12 de este mismo mes y se trata de un disco en vivo de cuando se presentaron en el Akgkor Wat.
